Sete elementos determinam o nível de design requintado de layout de livro ilustrado

Sete elementos determinam o nível de design de layout de livro ilustrado requintado

 

Na sociedade de hoje, talvez as pessoas vejam mais designs de layout em jornais, revistas e outros livros. Talvez as pessoas já estejam familiarizadas com esses livros há muito tempo, então não se importam muito com o layout dessas publicações. Mas acho que aos jornais gerais de hoje ainda falta o senso de design, uma composição tipográfica mais simples. Na minha opinião, é importante ter os seguintes sete elementos no design do layout: imagem, texto, cor, layout, sistema de grade, fluxo visual e senso de forma.

Os gráficos são uma parte muito importante do processo de propagação, semelhante à cor. Também é semelhante às palavras, que podem espalhar informações, que é o método mais antigo de disseminação humana de informações.

 

No design atual é mais provável que usemos nossas fotos fotográficas e agora, com o desenvolvimento da tecnologia, podemos usar software para processar fotos perfeitamente.

 

1. Chega ao fundo
 

2 Sintetizar

3. Separar e reconstruir

4. Tom

5. Realidade

6. Local e próximo

7. Textura, efeitos especiais, acho que os quatro últimos são uma forma de brincar com o sentimento do design

O Photoshop nos permite tornar as fotos mais artísticas e obter efeitos que talvez não tenhamos pensado de antemão.

 

Pintados à mão em design geral podem ser menos usados, mais como ilustração. No entanto, também tem o efeito que uma câmera comum não consegue alcançar. Podemos fortalecer os detalhes, a personalidade, a cena e outras características que não podem ser refletidas nas fotos, sendo profundamente persuasivas e expressivas. Da mesma forma, algumas expressões de desenho animado também podem tornar o layout mais dinâmico. Por exemplo, actualmente, podemos ver graffiti pintados à mão em muitos locais públicos, o que dá às pessoas uma sensação de serem mais activas e flexíveis. Talvez você veja alguns quando for à Praça do Povo e ao corredor Fuji. E alguns gráficos abstratos são semelhantes a efeitos de computador, acho que é brincar com a sensação do design.

 

Muitas vezes podemos ver o design do layout se você puder chamar alguma das imagens que eu disse, eu acho, mais pode atrair você pode ser aquela imagem, pode ser que o papel dele no layout seja maior, torne o layout vívido isso é mais impossível mas menos. Acho que os gráficos são os mais importantes, dá-nos a fome e o efeito visual é o mais proeminente.

 

O texto pode ser como a roupa da vida das pessoas é indispensável, na composição da composição do texto há relativamente mais relação, é mais provável que esteja ao mesmo tempo com o sistema de grade. Diferentes estilos de fontes, incluindo design próprio, são insubstituíveis em todo o layout. O destaque dos títulos principais, aliado ao uso de um sistema de grade para organização do texto, conferem ao layout um aspecto mais desenhado.

 

Certa vez, tive a ideia de que o sistema de grade era muito integral e poderia quebrar a harmonia e criar a beleza confusa que eu desejava. No entanto, depois de muitas experiências, descobri que sem o sistema de grade seria muito difícil compor a maior parte do texto em sua imagem. É claro que algumas pessoas com bom senso de design também poderiam ser excluídas. Depois de fazer meus próprios experimentos, acho que o sistema de grade é absolutamente necessário para o designer médio. Alguns de vocês podem perguntar: "Se tudo que preciso é de uma única frase na minha imagem, por que a grade precisaria dela?" Talvez este seja o problema mais comum para iniciantes como nós. Uma pintura deve ter um local adequado para o texto, e esse local adequado pode ser uma extensão da borda de um objeto da pintura, por isso optamos por utilizar guias. Caso contrário, nossos olhos não poderão ter um julgamento tão preciso.

 

A cor também é uma parte importante na minha opinião.

As coisas que fiz antes não eram muito harmoniosas e abruptas. No início, sempre não entendi o porquê, mas depois, depois de aprender mais, descobri que minha capacidade de captar a cor está diretamente relacionada a toda a minha imagem. Quando eu assistia muita TV em preto e branco quando criança, comecei a odiar o preto e branco, achei muito cru. Mas depois de aprender design, descobriu que uma foto em preto e branco, ou um pôster, não é feio, mesmo em determinado ambiente fica mais bonito que a cor da imagem.

 

Além disso, ao fazer cartazes para mulheres, muitos iniciantes vão pensar que as mulheres deveriam ser como a água, por isso os trabalhos são quase parecidos, e a maioria deles são iguais aos personagens das propagandas de cosméticos. Mas você já se perguntou e se ele fosse marrom ou preto? Na verdade, acho que não há diferença na seleção das tarefas, o segredo está em que tipo de iluminação você escolhe para fotografar, escolher que tipo de tom, que tipo de brilho mostrar.

 

Às vezes você pode ter pensado em que cor fazer antes de fazer um trabalho, como leite, você pode escolher mais branco ou azul, talvez adicionar um pouco de verde ou rosa. Todas essas coisas são críticas e, dependendo do tipo de produto que estamos fazendo, teremos que ter um processo de pensamento diferente e uma maneira diferente de escrevê-lo.

 

O fluxo visual pode não ser uma grande parte disso, mas também pode ser uma grande parte do layout. Falando por mim mesmo, esse também é um hábito que mudei depois de aprender design de layout. No passado, posso não me concentrar na diagramação do texto quando fazia os trabalhos, ou seja, o quadro todo ficava muito bagunçado. Certa vez, um de meus amigos me disse: "O que você deseja expressar ou que efeito deseja alcançar?" Isso me lembrou de minhas idéias criativas. Comecei a procurar alguns gráficos e hierarquias de processamento de texto para destacar mais as partes do assunto, para conseguir um efeito perceptível. Para texto geral, ainda escolho um fluxo visual unilateral. Porque o próprio texto, na escrita e na nossa leitura, vai da esquerda para a direita, alinhado com um fluxo visual unidirecional.

 

Acho que a lei do sentido da forma e do layout são relativamente próximas. Acho que depois que o layout estiver montado, vou começar a me associar ao sentido da forma. Por exemplo, se eu quiser fazer uma única página de texto no meio da página inteira, associarei à simetria da lei do sentido da forma. Que tipo de formato, que tipo de forma, aliás, está diretamente relacionado ao desempenho do seu trabalho.

 

No design de layout uma boa imagem é muito importante, a expressão do texto também é importante, claro, isso precisa usar o sistema de grade, em segundo lugar e igualmente importante é o tom, uma boa imagem e um bom tom, aliado a um bom efeito visual, então é aí que o seu trabalho é sucesso. Os sete pontos que mencionei acima são indispensáveis ​​no design de layout. Espero adquirir mais conhecimento em mais estudos para criar trabalhos melhores.